Как нарисовать вазу поэтапно карандашом — особенности рисования, дельные советы,, фото идеи и примеры

Как нарисовать вазу карандашом

Обучаясь искусству рисования, начинающие художники должны научиться чувствовать и передавать множество нюансов: форму, перспективу, объем, игру света и тени. Прекрасным предметом для такого обучения является ваза. Рассказ о пошаговом выполнении рисунка вазы карандашом станет подспорьем для начинающих.

Несложный пример рисования вазы для детей

Обучаясь рисованию вазы, маленькие художники приобретают очень важные навыки. Следуя поэтапной инструкции, выполнить рисунок будет несложно. Вам понадобятся:

• простой карандаш необходимой твердости;
• линейка;
• стиральная резинка;
• маркер или ручка с черной пастой (необязательно, используем для выделения контуров);
• цветные карандаши/

Этапы рисования вазы:

1. Начинаем рисунок с нанесения разметки будущего рисунка вазы. Для этого с помощью линейки проводим строго вертикальную линию, затем ограничиваем линию сверху и снизу горизонтальными отрезками там, где намечается горлышко вазы и дно. Обводим отрезки овалами.
2. Наносим еще несколько дополнительных линий: одну чуть ниже центр, одну там, где намечается самое узкое место вазы. От длины горизонтальных отрезков, симметрично отложенных по обе стороны вертикальных полос, зависит контур будущего рисунка.
3. Следующий шаг, нанесение контура вазы, выполняется следующим образом: соединяем с обеих сторон изогнутой линией края горлышка вазы с центральной горизонтальной линией, стараясь соблюдать симметрию. На рисунке появляется горлышко вазы. Затем от центральной горизонтальной линии ведем две симметричные относительно оси вазы изогнутые линии к дну вазы. Таким образом завершаем создание контура вазы формируя низ.
4. Набросок можно обвести по контуру маркером или ручкой. Внутренние горизонтальные линии делаем закругленными и добавляем к ним на небольшом расстоянии параллельные линии. На ограниченных с двух сторон полосах рисуем узор, используя геометрический рисунок, например, зигзаги, либо цветочный.
5. Готовый узор обводится маркером, а лишние штрихи убираются ластиком. Поверхность вазы закрашиваем легкой штриховкой голубым карандащом.
6. Более интенсивной штриховкой синим цветом выделяем слева теневые стороны и низ горлышка вазы – это самое темное место на рисунке.

Если вы выбрали узор зигзагом, раскрашиваем нижние треугольники фиолетовым, а верхние – оранжевым. Поэтапное рисование вазы завершено. Рисунок можно украсить, дополнив вазу цветами.

Образцы двух ваз с узором

Разнообразие форм такого предмета декора как ваза позволяет тренировать навыки работы с формой и симметрией. Попробуем сделать на одном рисунке сразу несколько предметов. Нам снова понадобятся:

• простой и цветные карандаши;
• эластичная резинка;
• линер;
• линейка;
• лист бумаги или альбом.

Работа выполняется пошагово:

1. Расположим горизонтально лист и разделим его линиями вертикально на три части. На первой горизонтальной линии отмечаем отрезками горловину, дно, узкое и широкое место вазы, так как указывалось в инструкции выше.
2. Симметрично очерчиваем контуры вазы, соединяя концы горизонтальных отрезков, добиваясь плавности линий. Добавляем овалы горловины и дна вазы.
3. Рисуем по бокам вазы изогнутые ручки. По вашему желанию ваза может быть однотонной либо украшенной узорами. Попробуем сделать морской узор, прорисовав на горловине узоры в виде чешуи, в нижней части параллельные волны, а в средней добавив очертания двух симметричных рыбок.
4. Справа приступаем к рисованию второй вазы меньшего размера. Аналогично делаем разметку, смещая центральную горизонтальную линию, обозначающую самую широкую часть выше, ближе к горловине. В данном случае ваза будет сужаться книзу.
5. Прорисовываем овал на горлышке вазы и на дне. Наносим понравившийся узор, например, цветочный в центральной части и легкие зигзаги на горловине.
6. Теперь нужно обвести рисунок линером либо ручкой черного цвета и стереть карандашную разметку.
7. Раскрасим вазы. Большую сделаем коричневого оттенка, на горловине темнее, в нижней части светлее; чешую и рыбок можно сделать золотыми, а волны покрасить в голубой цвет.
8. Небольшую вазу оставляем светлым, слегка заштриховывая светло-серым карандашом. Для узора можно выбрать голубой карандаш.
9. Добавим объема, прорисовав поверхность, на которой стоят вазы. Для этого в нижней части рисунка проводим горизонтальную линию, очерчивающую задний план, и штрихуем поверхность коричневым карандашом.

Ваза для детей

Поскольку у детей пространственное мышление развито еще не на том же уровне, что и у взрослых, лучше всего помочь им, сделав разметку. В процессе маленькие художники приобретают необходимые в будущем навыки, которые будут развивать и дальше.

Этапы

В начале делается разметка будущей вазы. Проводится вертикальная линия, основная ось фигуры. Сверху и снизу она ограничивается двумя горизонтальными отрезками. Примерно здесь и будут расположены горлышко и дно. Разметку желательно рисовать от руки, но также можно воспользоваться линейкой.

Еще парой горизонтальных линий обозначаются наиболее широкая и узкая часть вазы

Важно следить за симметричностью и примерно равным делением отрезком. От этого будет зависеть контур

Не надавливая сильно на карандаш, дополнить набросок недостающими элементами – овалы горлышка, дна, широкой и узкой части формы. Две вертикальные линии, симметричные основной оси, станут ограничителями и придадут вазе очертания.

Следующий шаг – контур. Для этого легкими изогнутыми линиями соединяются между собой край горлышка с центральной горизонтальной линией.

Теперь предстоит корректировка. Необходимо, чтобы линии контура были симметричны. На данном этапе еще есть возможность подправить неточности и перейти к штриховке.

Поверхность вазы легко штрихуется простым или цветным карандашом. Более плотно наносится слой в местах затемнения, тем самым придавая рисунку объем.

При желании можно нанести любой узор или орнамент, украсив свою работу. Следуя этим несложным шагам, у ребенка получится нарисовать поэтапно вазу. Когда же появится уверенность и соответствующие навыки, можно усложнить рисунок, добавив на него цветы или фрукты.

Рисунки на греческих вазах

Греческую вазопись подразделяют на несколько периодов. Первый, минийский период, характеризуется отсутствием каких-либо рисунков на сосудах. А вот микенская керамика, появившаяся во время прихода греков на материковую Грецию, отличается темными рисунками на светлом фоне. Изначально это были растения, позже – животные, люди, корабли.

Некоторое время, с закатом микенской культуры, греческие вазы были напрочь лишены орнаментов, но позже керамику начали расписывать геометрическими фигурами. С течением времени орнамент греческих ваз менялся, его заменяли то одни, то другие сюжеты, присущие разным эпохам.

Во время расцвета геометрики узоры усложняются, становятся все более замысловатыми. Вскоре появляется религиозная тематика – умельцы изображают на керамике богов и мифических существ.

Греческие вазы расписывают самыми разными орнаментами, но есть классические узоры, которые активно использовали не только для украшения керамических изделий, но и в дизайне интерьера, одежды и даже аксессуаров. Ниже предоставлено описание четырех символов, которые до сих пор используют для росписи и дизайна. Некоторые из них имеют свою символику, над решением которой историки бились долгое время.

Как сделать вазу из стеклянной бутылки

Использование стеклянной бутылки поможет за короткий срок создать прекрасную вазу, которая украсит ваш дом. В этом случае не нужно производить дополнительных манипуляций с формами, достаточно подобрать понравившуюся бутылку, а после этого задекорировать её.

Украшать стекло в этом случае можно различными способами:

• декупаж, то есть нанести готовый рисунок на поверхность и покрыть его лаком;
• оборачивание бутылки атласными лентами, шпагатом или нитками;
• нанесение узоров специальной краской;
• наклеивание цветной или подарочной бумаги;
• покрытие стекла сыпучими атрибутами: блестки, разноцветный песок, морская соль и прочее.

В качестве примера расскажем, как сделать красивую вазу с покрытием её поверхности краской:

1. Подготавливаем нашу бутылку, для этого избавляемся от всех этикетом, после этого промываем её и сушим.

2. Обязательно необходимо обезжирить стекло, иначе краска будет трескаться и отслаиваться. Для этого обрабатываем всю тару ватным диском, смоченным этиловым спиртом. Ждем пока она высохнет.

3. Наносим краску акриловую. Подойдет средство, как в банках, так и в виде аэрозолей, но второй вариант лучше тем, что он не оставляет следы от кисточки.

4. Наносим первый слой краски, ждем пока высохнет, затем наносим второй.

5. После того, как краска высохнет наносим узор краской. Делается это для того, чтобы однотонная покраска не оказалась скучной. Если вы не умеете рисовать, тогда можно использовать трафарет, скачанный из интернета.

Покраску обязательно совершаем на свежем воздухе. Если вы делаете это в квартире, то выйдете на балкон, если же в частном доме – то можно устроиться во дворе.

Если вы желаете использовать свою вазу по назначению, тогда лучше избавиться от горлышка. Для этого можно использовать простой и безопасный способ:

• сделайте отметку в месте, где будет завершаться ваза. Лучше всего это делать у конца горловин. Отметку проводим по всему кругу бутылки;
• отрезаем полметра шерстяных ниток и замачиваем её в растворителе;
• берем широкое ведро или тазик, заливаем туда холодную воду;
• нитку наматываем в место отметки примерно в три слоя. После этого поджигаем нить;
• как только нить полностью сгорит, тут же опускаем бутылку в воду;
• из-за резкого перепада температуры в месте с отметкой стекло лопнет;
• обломленный край обрабатываем наждачной бумагой, чтобы он стал гладким.

Ваза на столе с фруктами

Начав изучение правильного рисования вазы с карандашных набросков и рисунков, можно создать красочный, живописный натюрморт из этой посуды, заполненной разноцветными фруктами.

Такую картину можно создать без красок, используя только обычные или пастельные цветные карандаши. Для работы могут понадобиться:

• простые карандаши разной твердости для набросков;
• ластик для стирания;
• цветные карандаши, набор мелков, пастели, фломастеров, по желанию;
• лак для волос, закрепляющий пастель на рисунке.

Для начала компоновки натюрморта надо провести две линии — горизонтальную и вертикальную, чтобы найти место расположения вазы с фруктами на плоскости стола. Передний край стола обозначается еще одной горизонтальной линией, расположенной ниже первой.

На пересечении верхней горизонтали и вертикали оказывается местоположение дна вазы. На вертикали отмечают ее высоту, а затем находят пропорциональные размеры дна и максимальные точки овала боковин, которые располагаются симметрично по отношению к центральной линии.

Если ваза стоит на ножке, то сразу же следует определить отношение ее высоты к общей высоте объекта на листе бумаги. Все крайние точки выпуклостей соединяют плавной линией по форме натуры.

После того, как набросок вазы готов, можно общими кругами распределить в ней положение отдельных фруктов, наметив банан продолговатой формой, а кисть винограда произвольными очертаниями объема, который затем детализируется до каждой ягоды.

Яблоки, персики и сливы рисовать проще, чем ананас или виноград, но каждый из этих фруктов обладает своеобразными контурами и размерами, которые надо постараться наиболее реалистично изобразить.

Для живописности натюрморта можно один из фруктов расположить на столе, рядом с вазой или нарисовать пару упавших ягод винограда. Раскраску картины надо начинать со светлых тонов, аккуратно и без давления, подбирая цвета к каждому фрукту. Тени можно изобразить коричневыми и фиолетовыми цветами.

Для того, чтобы лучше научиться рисовать красивые и необычные предметы, которых нет под рукой, можно воспользоваться картинками вазы для срисовки. Это поможет лучше понять, как располагаются тени или как рисуется орнамент на объемных, круглых боках объекта.

Как рисовать сосуд: вазу графин кувшин

У нас сегодня достаточно простой и очень практичный урок. Этот материал пригодится многим новичками при написании натюрморта с предметами. Мы рассмотрим простые правила как нарисовать вазу, графин, кувшин или подобный сосуд, избегая основных ошибок.

Рисуем сосуд

Часто изображению сосудов незамысловатой формы не придают особого значения, раз-два и готово. Что же делать если вам нужно изобразить красивый стройный сосуд изящной формы, а он все никак не клеится? Прочтите эту статью и посмотрите короткое видео, думаю простые советы помогут создать хороший натюрморт.

Для первых набросков подыщите дома какую-либо подходящую натуру. Это может быть даже стакан, бутылка, чашка или графин. Принцип построения всех этих предметов одинаковый.

Если вам пока сложно работать с натурой, попробуйте сначала создать несколько набросков поэтапно по уроку, чтобы лучше понять и запомнить основные принципы. Вот пример двух сосудов:

Осевые линии и симметрия

Для того чтобы построить какой-либо сосуд на листе бумаги, вам понадобится как минимум две осевые линии: горизонтальная и вертикальная. Вертикальная линия должна делить объект пополам. Горизонтальную линию лучше всего расположить на уровне самого широкого или самого узкого места сосуда.

Горизонтальные линии лучше всего наметить на месте всех выступов и впадин, так вы получите наиболее точный результат.

Если смотреть на быстрый набросок без осевых линий, сложно определить, правильно и симметрично ли показана форма сосуда. При наличии этих линий мы сразу видим, где ошиблись, и что нужно подправить. Это наглядно на иллюстрации ниже.

Форма

Большинство видов посуды можно вписать в симметричные геометрические фигуры. К примеру: кувшин — в овал c трапециями, бутылку — в прямоугольники разной высоты и толщины, графин — в трапецию и прямоугольник.

На фотографии выше намечены фигуры, в которые можно вписать сосуды разной формы. После, прямые линии мы сделаем более плавными а углы скругленными.

Уточнения раскрытие овалов

Мы уже построили симметричный силуэт, состоящий из из простых геометрических фигур. Сейчас нужно уточнить форму, сгладить и округлить углы и выступы, сделать ее форму более интересной и изящной.

На иллюстрациях ниже показано поэтапное создание рисунка карандашом. На последнем этапе полностью уточняем линейный рисунок, и вытираем ранее намеченные вспомогательные линии и фигуры.

Когда рисуете какой-либо сосуд или посуду следите за тем чтобы овалы, которые лежат в его основе раскрывались в равной степени. Круглое дно посудины, в большинстве ракурсов мы будем видеть как овал.

Нужно четко представлять или легко намечать овалы, из которых состоит сосуд: овал дна посудины, овал самого широкого выступа, овал горлышка и т.п.

На иллюстрации красным цветом наведена видимая часть овала, зеленым — скрытая, эту часть лучше легко наметить карандашом. Степень раскрытия овала зависит от угла, под которым вы смотрите на сосуд.

Меандр: от древности к современности

Меандр — пожалуй, один из самых популярных у древних греков символов. Практически ни одна ваза в греческом стиле не обходится без этого узора. Он представляет собой симметричную изломанную линию с прямыми углами. Меандр находили даже на бытовых предметах эпохи палеолита. Историки долгое время бились над решением вопроса: о чем он говорит, когда им расписана греческая ваза?

Интерпретируют его по-разному, но чаще всего греки ассоциируют его с непрерывным движением, добродетельной жизнью (изломанные углы). Согласно другой версии, меандр символизирует поражение богов, словно говоря, что смертный может совершить невозможное. Также есть версия, что это символ реки Меандра, протекающей на юго-западе Турции. Она отличается извилистостью и имеет похожий узор.

Сегодня меандр – это символ Солнца, благополучия, божественной благодати.

В настоящее время его активно применяют для украшения интерьера жилища. Он может присутствовать в деталях, придавая им особую изюминку. Также меандр можно встретить на напольном покрытии, текстиле, он особенно популярен в оформлении ванных комнат. Дизайнеры утверждают, что наиболее выигрышные цвета при использовании этого символа – контрастные черный и белый.

Существует множество видов меандров, каждый из которых схож в одном – изломанная линия с повторяющимися симметричными изломами.

Что подготовить для рисунка?

Перед созданием рисунка, необходимо подготовить следующие материалы и инструменты:

• Набор карандашей. Не стоит ограничивать работу одним или двумя карандашами. Только работа сразу несколькими, различными по твердости, обеспечит хороший рисунок, который будет максимально правдоподобным.
• Используются и цветные – они должны быть качественными с мягким грифелем интенсивной пигментации. В продаже есть цветные карандаши акварельные. Ими рисуют стандартно, а потом кисточкой, смоченной в воде, размазывают изображение, добиваясь эффекта акварели.
• Мягкий и плотный ластик.
• Линейка – нужна, чтобы разметить рисунок. У профессионалов получится разделить ровно, у начинающих это выйдет не сразу. Желательно использовать инструмент.
• Акварель или гуашь для создания цветного изображения.
• Кисточки разной толщины.
• И обязательно качественная бумага. Если планируется профессиональное обучение, то необходимо покупать для карандашного рисунка специальную бумагу для скетча, а для работы с красками соответствующие листы. Только они позволят распределить краску правильно, и она не будет расплываться.

Как рисовать стекло стеклянную вазу блик рефлекс

Предлагаю вашему вниманию короткий и познавательный урок, который поможет вам в дальнейшем рисовать и писать предметы из стекла. Сегодня мы начнем разбираться в том, что такого особенного нужно знать, когда рисуешь например стакан или стеклянную вазу. Как наполнить эту вазу водой, а потом и стеблями цветов.

Самые простые правила изображения стекла вы узнаете из этой статьи и короткого видео-ролика. Возможно, после просмотра Вы сможете имеющимися под рукой красками, пастелью или карандашами изобразить вазу с любимыми цветами.

Такая картина или рисунок принесет большое удовольствие вам и будет вполне уместна в качестве подарка к 8 марта :).

Итак начнем разбираться :

Цвет стекла

Естественно, стекло бывает самых разных цветов и оттенков, но мы начнем из прозрачного и бесцветного стекла, что бы не запутаться.

Если стакан стоит на голубом фоне — значит и подложка, в любой из техник (масло, акрил, карандаш, гуашь) будет голубой. А если точнее наверное более темного цвета чем фон, чем цвет окружающей среды.

Примеры цвета стекла на картинах

На синем фоне ваза синяя

Цвет стекла такой-же как цвет фона (Alexander Adriaenssen 17век)

Как сделать непрозрачный сосуд стеклянным?

Если говорить просто, не углубляясь в физику и рассуждения о высокой живописи то есть несколько простых вещей, которые нужно понимать и использовать:

Определяем где источник света, ставим блик

Зная откуда исходит свет, мы можем определить где ставить блик. От источника света проводим условный луч. В том месте, где луч будет касаться стекла образуется самый яркий на всем стеклянном предмете блик.

Блик стоит на темной стороне сосуда — поскольку здесь свет прикоснулся к предмету, но еще не успел рассеяться.

Примеры блика на картинах

Как рисовать стекло? Где ставить блик?

Блик справа на стеклянной вазе

Блик повторяет форму сосуда

Блик на темной вазе

Рефлекс от блика

Поскольку стекло прозрачное, свет будет проходить насквозь, немного рассеиваться и ударяться о противоположную сторону стеклянного предмета. Если условно продлить дальше этот луч и остановить на другой стенке посудины — именно там будет образовываться рефлекс.

Примеры бликов на картинах

Как рисовать стекло? Рефлекс

Рефлекс на вазе

Рефлекс, отчетливо заметен

Рефлексы внешней среды

Если вокруг нашего стекла есть несколько цветных предметов, то они в большей или меньшей степени должны отображаться в нем. Насколько яркое отражение нарисовать на стекле, вы можете решить сами.

Эти рефлексы не так заметны как на непрозрачных предметах.

Примеры рефлексов на картине

Желтые, оранжевые, зеленоватые отблески на поверхности стекла

Стекло имеет толщину и форму

Стоит учитывать, что дно и изгибы стеклянного предмета обычно толще. Это значит, что тень и свет в таких местах будут более интенсивными или «густыми». Если стекло цветное, то и интенсивность его цвета будет большей на изгибах и дне.

Примеры на картинах

Толщина стекла — более темная черта. Блик повторяет форму вазы

Видеоурок как рисовать стекло

Смотрим короткий урок и рисуем стеклянную вазу вместе

https://youtube.com/watch?v=gq0OwGDAoyg

Стоит отметить что стекло лучше рисовать с натуры, поскольку на фото обычно много бликов, или слишком лабораторные условия, каких в природе почти не бывает.

Чтобы правильно показать форму стеклянного сосуда, посмотрите наш видеоурок, как нарисовать вазу карандашом поэтапно.

Всем желаю творческих успехов!

Жду ваших комментариев

Рекомендуем публикации

1. Как рисовать сосуд: вазу графин кувшин
2. Натюрморт с ромашками в стеклянной вазе на синем фоне
3. Как рисовать маки
4. Как нарисовать цветущий ирис
5. Как научиться рисовать розы красками
6. Как рисовать цветок нарцисс

Букет подснежников в вазе

Подснежники – это маленькие цветочки, которые едва видны на земле. Часто они спрятаны под снегом, но, несмотря на это, они обладают приятным ароматом, который тяжело не заметить. Мы сегодня узнаем, как нарисовать букет подснежников в вазе. Стебель цветов очень короткий, поэтому вазу нужно подобрать по размеру, иначе цветы просто утонут. Мы будем использовать стеклянную не высокую вазу овальной формы, в которую отлично поместится наш букет. А как это сделать узнаем подробнее с помощью урока.

Инструменты и материалы:

• Лист белой бумаги;
• Простой карандаш;
• Ластик;
• Черная гелиевая ручка;
• Цветные карандаши (желтый, салатовый, зеленый, серый).
• Черный маркер.

Шаг 1
Начнем создавать рисунок с вазы. Нарисуем вертикальную линию, что зовется «осевой». По ней определим высоту вазы. Сверху и снизу добавляем два отрезка, которые говорят о ширине дня и горлышка. На середине осевой линии проведем еще одну горизонтальную линию. Она будет длиннее всех и обозначает самую широкую часть вазы.

Шаг 2
Соединяем контур вазы. Линию ведем плавную, потому что ваза будет иметь округлую форму. На дне и горлышке нарисуем небольшие эллипсы. Чуть ниже середины вазы добавим еще один узкий эллипс. Он будет показывать воду, которая находится в вазе

Шаг 3
Над вазой нарисуем двенадцать бутонов подснежников. Некоторые из них будут видны не полностью, потому что будут находиться дальше или закрываться листьями.

Шаг 4
Добавим листья в букет подснежников. Листья будут немного длиннее, чем стебель цветка. Их будет много, поэтому прорисуем подробнее

Обратите внимание, что под водой листья будут искажаться, поэтому рисуем их немного смещено и без детализации. Шаг 5
Выделим контур, используя черную гелиевую ручку

Добавляем дополнительную линию на горлышке и дне, чтобы утолстить их.

Шаг 6
Лепестки на цветах прорисуем желтым цветом около контура, ближе к основанию. Тени создадим, применяя серый карандаш. Вода будет голубого цвета

Шаг 7
Для листьев применим три оттенка зеленого. Сначала прорисуем все листья салатовым цветом, за тем берем более темный оттенок и прорисуем контуры. После того берем еще темнее оттенок зеленого и покажем тень на рисунке.

Шаг 8
Черным маркером сильнее выделим контур рисунка и добавим справа блики на стеклянной вазе. На фоне добавим горизонтальную линию, чтобы рисунок был более устойчивым.

Шаг 9
Теперь мы знаем, как нарисовать букет подснежников в вазе.

Автор урока: HelenaArch